Des curiosités de l'art et de mystères

Le peintre Jacques-Louis David était l'un des grands responsables de la Révolution française. Ses œuvres dénoncent l'injustice sociale et promeuvent les valeurs de la République. L'artiste était très estimé dans la cour; Je n'hésiterais pas à signer pour la condamnation à mort de ses membres, notamment Louis XVI et Marie-Antoinette. Jacques-Louis David les considérait déracinés et abusifs pour le peuple de France. « Si vous avez faim laissez-les manger le gâteau », il avait exprimé la reine Marie-Antoinette très moqueur, sans imaginer que sans tête fin à cause de son manque de sensibilité à son peuple. Jaques-Louis David, mais nous avons apprécié toutes les faveurs des rois, l'Assemblée nationale votera en faveur de deambos massicotage. Le peintre était conscient qu'en envoyant Louis XVI et Marie-Antoinette, fille de l'impératrice Marie-Thérèse d'Autriche, au contraire, était très engagé dans les causes social- renoncé à toute possibilité ...

Dianna Molzan est née à Tacoma, Washington, en 1972 et vit et travaille actuellement à Los Angeles. Après avoir fréquenté l'Universität der Künste à Berlin en 2000, il a obtenu son baccalauréat en beaux-arts de l'Art Institute School de Chicago en 2001 et sa maîtrise en beaux-arts de l'Université de Southern California en 2009. Le travail de Molzan a Il a participé à de nombreuses expositions collectives, entre autres, au Hammer Museum de Los Angeles en 2011 et à la Rubell Family Collection / Contemporary Art Foundation de Miami en 2010. Il a eu sa première exposition personnelle à Overduin et Kite, Los Angeles, en 2009. Les toiles de Dianna Molzan pour participer à un dialogue ouvert et imprévisible avec l'histoire de la peinture abstraite. Alors qu'elle utilise une variété d'approches matérielles qui diffèrent d'une œuvre à l'autre, chaque peinture montre une précision subtile dans l'intention et l'exécution. Bien qu'il travaille...

Le fauvisme est l'un des mouvements du XXe siècle, caractérisé par son esthétisme et sa sensibilité, car il s'agit d'un état d'esprit lié aux circonstances du moment. Il adhère à la liberté totale de la nature. Il est plus expressif que réaliste, façonnant principalement les couleurs. L'artiste fauve a implanté une communion avec la nature, unissant l'art à la vie et, à son tour, rejetant tout type de conventionnalité. L'artiste est un Démiurge, moule, crée son œuvre à partir d'un principe générateur semblable à la nature. Le fauvisme ne doit pas être compris comme une libération désordonnée qui rejette toutes sortes de disciplines ou comme ignorant. Une autre caractéristique du fauvisme est le goût pour l'art africain-noir et l'influence qu'il a eu dans les œuvres. Ce goût pour «l'autre» conduit le fauvisme vers une atmosphère de plus en plus avant-gardiste. Les artistes les plus remarquables sont: Henri Matisse, André Derai...

Peintre et graveur français. Fils d'un important fonctionnaire du ministère de la Justice, Édouard Manet était un étudiant médiocre intéressé uniquement au dessin. Face à la résistance des parents d'ouvrir une carrière artistique, il a tenté en vain d'entrer dans l'école navale jusqu'à ce que, après une deuxième tentative a échoué, sa famille a accepté à contrecoeur pour financer ses études d'art, qui a débuté en 1850 dans l'atelier du peintre classique Thomas Couture. Après six ans d'apprentissage, Édouard Manet s'installe dans son propre atelier. Dans ces premiers temps, il a établi une relation avec des artistes et des écrivains tels que Henri Fantin-Latour, Edgar Degas et Charles Baudelaire. Au début de 1860, ils ont commencé à être reconnu certaines de ses œuvres, qui méritaient d'être, entre autres, l'accueil chaleureux de la critique et écrivain Théophile Gautier. En 1863, le Salon d'Automne, il a rejeté une to...

L'église de Sant'Andrea al Quirinale est un très bon exemple de l'architecture baroque et un bel exemple de peinture baroque. Baroque, plus une période de l'histoire de l'art, est un mouvement culturel qui se propagent dans la littérature, la sculpture, la peinture, la danse et la musique 1600-1750 environ. Le style baroque a émergé à Rome au début du XVIIe siècle et l'Italie a rayonné à la plupart de l'Europe. Long (XVIII et XIX siècles), le baroque terme était un sens péjoratif, synonyme de orné, excessive et déraisonnable, jusque-là, a été revalorisé à la fin du XIXe siècle par Jacob Burckhardt, puis par Benedetto Croché et Eugenio D ' Ors. La période baroque est entre les maniéristes et les périodes Rococo, bien que certaines définitions viennent d'inclure les deux mouvements dans le cadre du baroque et donc le placer entre l'art de la Renaissance et néo-classicisme. Il fait partie d'une époque où l'Eglise catholique a dû réa...

Théodore Géricault est né en 1791 dans la petite ville française de Rouen au sein d'une famille aisée. Il représente avant tout autre territoire français romantisme, tendance picturale caractérisée par la suprématie des sentiments avant que la raison derrière la liberté laissant classique et imposer comme la meilleure technique pour l'impression des couleurs et des formes dans les peintures. Intense vie et la mort violente, Géricault a commencé ses études artistiques dix-sept ans, ce qui rend sa carrière et sa vie une ligne continue plutôt plutôt pleine de hauts et des bas d'autre part, ne pouvait en être autrement si nous parlons du romantisme et c'est que Théodore représente dans son existence même l'essence de l'esprit romantique. Comme on dit, à l'adolescence il commence à peindre avec des professeurs comme Vernet et Guérin. Peu de temps après, en 1816, suivant le goût aventureux du temps, il voyage en Italie où il entre en contact avec l'...